张超这个角色的自省能力超过他的阶层了
3.5。1.并不仅仅只是《情书》升级版，而是三代人命脉相连的爱恨罗曼史。2.岩井俊二唯美不失残酷，周公子细微处见真章，能看到他俩合作，真是三生有幸。3.秦昊的痴情，张子枫的懵懂，吴彦殊的夕阳恋，每位演员都各得其所，交织成家族群像。4.光影风格延续了《瑞普·凡·温克尔的新娘》，平实中偶有梦境感。5.人生无常，难免错过；命途中注定有太多物是人非，只愿你活成最好的样子。
给岩井大神打一星（不，是负分）也是有生之年……怎么说呢，岩井俊二就是重拍了一遍「情书」，事实证明，不做功课只靠YY来写剧本，岩井重拍情书比刘镇伟重拍大话西游还要……崩坏，这个稀烂的剧本还不如……郭敬明……我就不吐槽泛滥的广角镜和音乐了。周公子演得很松弛，张子枫也还不错（标准岩井女主角脸）。但是这个分分钟就自我拆毁的剧本和胡编乱造的1988年简直是……这片，算是中国粉丝供养偶像吧……
把现实中粗鄙丑陋的一面打磨抛光，只萃取精华。岩井俊二非常文明，压着拍，抻着拍，让角色们悄悄说谎，彼此成全，含蓄留白，各个体面，也让电影本身透露出高级的疏离感，虽然手法是转基因嫁接。
与其说是“错过”，不如说是“失去”和“遗憾”的故事。在这个依旧以葬礼作为开场的电影里，几乎所有人都处在失去和遗憾的人生历程中，但取代了大雪的是外面灿烂的阳光，有时候你几乎能感觉到之华毛衣的触感。故事有很大部分都在追溯之南的过往，而看完后我一直在想的却是之华，和她写信时涂的天蓝色指甲油一样，沉静而悲伤地覆盖了我对这个故事所有的感触。
太失望。后半段的故事线乱成筛子，岩井俊二还知道自己在讲什么故事吗？水土不服严重，怎么能指望日本导演拍出八十年代的年代感呢？睦睦对尹川那一番突如其来的表白心意像横生出来的怪胎，这走向太奇情了，看了一本书就幻想中认爹了？
男孩子都是SB，从小到老。
看预告片觉得寡淡单薄降低了预期去看，没想到更加失望，心里是很遗憾的，同岩井俊二的某些单薄的作品一样，贩卖一个情绪却单薄的可笑。大故事是好的，也动人，可惜没有更好的细节填充，特别像已经有了许多虫洞的连衣裙。我最不喜欢的处理是视角问题，以之华进入，后半段却直接旁落到尹川，将周迅晾在一边，这种转移是很不舒服的，再加上演员的配置，周迅演这个线索角色是天生吃亏。执行层面里，首先剧本的本土化做的很差，书信这么重要的核心，没有想到聪明的办法让它成立，剧本也没有在这种元素上真正的起到故事至关重要的作用，信、情书、遗书、小说这样文字道具通通都只是他们本身，没有深深嵌进故事最重要的情感里。场景也很荒，依赖于生活讲故事却非常失真，尤其三十年前。许多场戏其实应该更有“人气”，现在变成了为了干净而干净。演员们也无亮点
3.5 在岩井俊二的作品里算不上最优行列，但也不差。里面的“时空信息传递”、“替身与错位”，看似是《情书》的反面，实则挖掘的是家庭代际的空间，引出稍显过满的群戏——每个角色都存在互文关系。演员方面重点夸下金马提名的张子枫，没想到她竟是戏眼，两次落泪都是因为她。
1.5 / 台词是日语机翻的吗？？？套个年代的壳就有真实感了吗？？？有《情书》万分之一好看吗？？？演员们在岩井俊二的世界里越真实，这种岩井俊二臆想的真实和中国两个年代现实的矛盾就越剧烈。最终除了防腐剂味浓郁的劣质怀旧一无所有。今年除了《无问西东》在影院里白眼翻得最多的一次。
浪费了金马三个提名，有多喜欢《情书》就有多失望。虽然延续了大框架，但岩井俊二想用一段日式纯爱铺出中国家庭的大群像，又克服不了年代感上水土不服的问题，力求大大小小的角色都面面俱到给足故事，这么多条线，没用的支线和主线平行剪辑，整个后半段已经非常杂乱无章了，真应该拿来学习的范本是张艾嘉的《相爱相亲》。不明白为何开头明明给观众姐妹俩是双胞胎的错觉，以及小时候之华对尹川的暗恋本可以暗线转明，偏偏导演刻意引导又给推翻掉了。全程猜不到周迅的蓝指甲有何用意，原来是她看完剧本后想到的电影的色彩，岩井俊二也很喜欢，就采用了，但放在戏里就很突兀！其实岩井俊二现在在日本，也只是个及格线水平吃老本的导演！
并不是想像中周迅的大女主戏，秦昊戏份也很多。岩井俊二最近十年来最好的作品了，前好几部质量不太好 胡歌客串的张超很亮眼，这么渣完全不像以往形象～
岩井大神完全の崩坏，且不说他重复情书等旧作，这完全就是个日本故事，没有任何中国语境代入感，写信的女人，不作为的男人，莫名的忧郁，从上海到大连跟去自家后院一样，这些没有丝毫代入感的问题换来全方位的情感错位，岩井把一个完全的日本故事改个名字就搬到中国，不客气说跟黄磊的《深夜食堂》是一个等级，单凭这一点，这片连张一白的片子都不如，后者的片子起码是个发生在中国的狗血故事。
几乎没有带着任何的既定印象和期望去看这个片子。少年时代情书留在我印象当中的画面是白和粉。现在在看你好之华，画面则是平淡的灰。这是一个中年版以及老年版的情书，也是少有的从头到尾周迅都在做配角的故事。如果说情书给我们的印象是纯爱，那么这部电影留给我的印象则是无奈。而在成人的世界里面，不强求，顺其自然，或许就是最好的安排。岩井俊二依旧维持了音乐和感性的双水准，故事里桥段设计的精妙，毕业宣言从头贯穿到始终。在不同的情境下，同样一段发言稿却仿佛有了生命一般焕发出不同的意义。因为周迅，所以五颗星推荐。胡歌在里面奉献了少有的欠揍型表演。哈哈哈
留白部分给了人无限的遐想，人物塑造给了人深刻的印象；岩井俊二有一种独有的灵气和直觉，知道在何时进入细节何时转向广阔的世界观然后何时在切换回细节，对影像的嗅觉也是敏锐的，在《情书》中的遗憾和心心念念都集中在了《你好，之华》里。开头的葬礼和结局的“情书”首尾呼应，是对生命惋惜也是向死而生。在电影的落地上陈可辛发挥了很重要的作用，摄影和选景甚至部分演员的状态以及情感的共情会让你恍惚这是一部日本电影，但人物面对的困境却让人回到现实。胡歌的人物留白和父母一辈的情感以及两代孩童之间的某种情感链接是本片最令人印象深刻的亮点，而正是这些看起来是闲笔的情节却在关键时刻迸发出了非常强大的能量。期待岩井导演的那本延伸小说。@181101·Beijing
飒然暗恋着同桌，但她不愿意说出来； 之华表达了爱慕之心，仍然也没能修成正果。 你说或不说，你都是他故事里的配角，毫不起眼。 尹川和之南是初中同学，大学又再一次相遇，终究是有缘无分； 婆婆想和英语老师再续前缘，可对方却不解风情。 三个时代，四段感情，有过暧昧和相爱，又归于错过和遗憾。 再深的感情，也抵挡不住缘分的交错。 之华被尹川伤了心，尹川又失去了之南。 张超伤害了之南，又得到了另一个人的爱。 相爱未必能够相守，爱过也未必能爱到最后。 结婚不意味着幸福，能让你幸福的人你却没有和他结婚。 于是，你还是想着那朵白玫瑰，那个床前明月光。 你写过动人的情书，也写过精彩的小说。 但人生很复杂，不是你随便扒拉扒拉就能写清楚的。
映后问答环节，问出了自从看到海报就搁在心里的问题：周迅涂那种蓝颜色的指甲油有什么用意？导演答，指甲油是周迅自己的选择，他也很喜欢。片子的好处、各种美好细节都是岩井流常规操作。其实之南这个人物的人生选择不太能捋得顺，但周迅张子枫胡歌的表现都那么好，集体扛起一颗星。音乐都是导演自己操办，就像小说作者自己配插图一样，不管技术怎样，感觉一定是最对的。最后发现演职员表中，赫然就有一个名字叫“之南”，我和身边的姑娘都小声惊呼起来。那是那晚感觉最奇幻的一刻。
人生啊不是随便扒拉扒拉就可以写清楚的啊，可是我就是要活成一首漂亮的散文诗！台词几乎一半都有笑点！周迅一如既往的好，胡歌很惊艳，邓恩熙真是美出了一片天！
从形到神都企图对《情书》全方位的东施效颦，可怕的是效颦者还是岩井俊二自己。作为粉丝看到他来中国这么吃老本还挺心痛的。
用《情书》&《花与爱丽丝》的元素讲了一个全新故事，同样的书信沟通、暗恋甚至感冒，《情》的「身份错位」在《你》再度出现，通过几组关系拓展开来。真正的主角是成年后的之南，虽没有出现却无处不在。在手机时代，以信为媒介，没有产生距离感，能讲得通。
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张超这个角色的自省能力超过他的阶层了
3.5。1.并不仅仅只是《情书》升级版，而是三代人命脉相连的爱恨罗曼史。2.岩井俊二唯美不失残酷，周公子细微处见真章，能看到他俩合作，真是三生有幸。3.秦昊的痴情，张子枫的懵懂，吴彦殊的夕阳恋，每位演员都各得其所，交织成家族群像。4.光影风格延续了《瑞普·凡·温克尔的新娘》，平实中偶有梦境感。5.人生无常，难免错过；命途中注定有太多物是人非，只愿你活成最好的样子。
给岩井大神打一星（不，是负分）也是有生之年……怎么说呢，岩井俊二就是重拍了一遍「情书」，事实证明，不做功课只靠YY来写剧本，岩井重拍情书比刘镇伟重拍大话西游还要……崩坏，这个稀烂的剧本还不如……郭敬明……我就不吐槽泛滥的广角镜和音乐了。周公子演得很松弛，张子枫也还不错（标准岩井女主角脸）。但是这个分分钟就自我拆毁的剧本和胡编乱造的1988年简直是……这片，算是中国粉丝供养偶像吧……
把现实中粗鄙丑陋的一面打磨抛光，只萃取精华。岩井俊二非常文明，压着拍，抻着拍，让角色们悄悄说谎，彼此成全，含蓄留白，各个体面，也让电影本身透露出高级的疏离感，虽然手法是转基因嫁接。
与其说是“错过”，不如说是“失去”和“遗憾”的故事。在这个依旧以葬礼作为开场的电影里，几乎所有人都处在失去和遗憾的人生历程中，但取代了大雪的是外面灿烂的阳光，有时候你几乎能感觉到之华毛衣的触感。故事有很大部分都在追溯之南的过往，而看完后我一直在想的却是之华，和她写信时涂的天蓝色指甲油一样，沉静而悲伤地覆盖了我对这个故事所有的感触。
太失望。后半段的故事线乱成筛子，岩井俊二还知道自己在讲什么故事吗？水土不服严重，怎么能指望日本导演拍出八十年代的年代感呢？睦睦对尹川那一番突如其来的表白心意像横生出来的怪胎，这走向太奇情了，看了一本书就幻想中认爹了？
男孩子都是SB，从小到老。
看预告片觉得寡淡单薄降低了预期去看，没想到更加失望，心里是很遗憾的，同岩井俊二的某些单薄的作品一样，贩卖一个情绪却单薄的可笑。大故事是好的，也动人，可惜没有更好的细节填充，特别像已经有了许多虫洞的连衣裙。我最不喜欢的处理是视角问题，以之华进入，后半段却直接旁落到尹川，将周迅晾在一边，这种转移是很不舒服的，再加上演员的配置，周迅演这个线索角色是天生吃亏。执行层面里，首先剧本的本土化做的很差，书信这么重要的核心，没有想到聪明的办法让它成立，剧本也没有在这种元素上真正的起到故事至关重要的作用，信、情书、遗书、小说这样文字道具通通都只是他们本身，没有深深嵌进故事最重要的情感里。场景也很荒，依赖于生活讲故事却非常失真，尤其三十年前。许多场戏其实应该更有“人气”，现在变成了为了干净而干净。演员们也无亮点
3.5 在岩井俊二的作品里算不上最优行列，但也不差。里面的“时空信息传递”、“替身与错位”，看似是《情书》的反面，实则挖掘的是家庭代际的空间，引出稍显过满的群戏——每个角色都存在互文关系。演员方面重点夸下金马提名的张子枫，没想到她竟是戏眼，两次落泪都是因为她。
1.5 / 台词是日语机翻的吗？？？套个年代的壳就有真实感了吗？？？有《情书》万分之一好看吗？？？演员们在岩井俊二的世界里越真实，这种岩井俊二臆想的真实和中国两个年代现实的矛盾就越剧烈。最终除了防腐剂味浓郁的劣质怀旧一无所有。今年除了《无问西东》在影院里白眼翻得最多的一次。
浪费了金马三个提名，有多喜欢《情书》就有多失望。虽然延续了大框架，但岩井俊二想用一段日式纯爱铺出中国家庭的大群像，又克服不了年代感上水土不服的问题，力求大大小小的角色都面面俱到给足故事，这么多条线，没用的支线和主线平行剪辑，整个后半段已经非常杂乱无章了，真应该拿来学习的范本是张艾嘉的《相爱相亲》。不明白为何开头明明给观众姐妹俩是双胞胎的错觉，以及小时候之华对尹川的暗恋本可以暗线转明，偏偏导演刻意引导又给推翻掉了。全程猜不到周迅的蓝指甲有何用意，原来是她看完剧本后想到的电影的色彩，岩井俊二也很喜欢，就采用了，但放在戏里就很突兀！其实岩井俊二现在在日本，也只是个及格线水平吃老本的导演！
并不是想像中周迅的大女主戏，秦昊戏份也很多。岩井俊二最近十年来最好的作品了，前好几部质量不太好 胡歌客串的张超很亮眼，这么渣完全不像以往形象～
岩井大神完全の崩坏，且不说他重复情书等旧作，这完全就是个日本故事，没有任何中国语境代入感，写信的女人，不作为的男人，莫名的忧郁，从上海到大连跟去自家后院一样，这些没有丝毫代入感的问题换来全方位的情感错位，岩井把一个完全的日本故事改个名字就搬到中国，不客气说跟黄磊的《深夜食堂》是一个等级，单凭这一点，这片连张一白的片子都不如，后者的片子起码是个发生在中国的狗血故事。
几乎没有带着任何的既定印象和期望去看这个片子。少年时代情书留在我印象当中的画面是白和粉。现在在看你好之华，画面则是平淡的灰。这是一个中年版以及老年版的情书，也是少有的从头到尾周迅都在做配角的故事。如果说情书给我们的印象是纯爱，那么这部电影留给我的印象则是无奈。而在成人的世界里面，不强求，顺其自然，或许就是最好的安排。岩井俊二依旧维持了音乐和感性的双水准，故事里桥段设计的精妙，毕业宣言从头贯穿到始终。在不同的情境下，同样一段发言稿却仿佛有了生命一般焕发出不同的意义。因为周迅，所以五颗星推荐。胡歌在里面奉献了少有的欠揍型表演。哈哈哈
留白部分给了人无限的遐想，人物塑造给了人深刻的印象；岩井俊二有一种独有的灵气和直觉，知道在何时进入细节何时转向广阔的世界观然后何时在切换回细节，对影像的嗅觉也是敏锐的，在《情书》中的遗憾和心心念念都集中在了《你好，之华》里。开头的葬礼和结局的“情书”首尾呼应，是对生命惋惜也是向死而生。在电影的落地上陈可辛发挥了很重要的作用，摄影和选景甚至部分演员的状态以及情感的共情会让你恍惚这是一部日本电影，但人物面对的困境却让人回到现实。胡歌的人物留白和父母一辈的情感以及两代孩童之间的某种情感链接是本片最令人印象深刻的亮点，而正是这些看起来是闲笔的情节却在关键时刻迸发出了非常强大的能量。期待岩井导演的那本延伸小说。@181101·Beijing
飒然暗恋着同桌，但她不愿意说出来； 之华表达了爱慕之心，仍然也没能修成正果。 你说或不说，你都是他故事里的配角，毫不起眼。 尹川和之南是初中同学，大学又再一次相遇，终究是有缘无分； 婆婆想和英语老师再续前缘，可对方却不解风情。 三个时代，四段感情，有过暧昧和相爱，又归于错过和遗憾。 再深的感情，也抵挡不住缘分的交错。 之华被尹川伤了心，尹川又失去了之南。 张超伤害了之南，又得到了另一个人的爱。 相爱未必能够相守，爱过也未必能爱到最后。 结婚不意味着幸福，能让你幸福的人你却没有和他结婚。 于是，你还是想着那朵白玫瑰，那个床前明月光。 你写过动人的情书，也写过精彩的小说。 但人生很复杂，不是你随便扒拉扒拉就能写清楚的。
映后问答环节，问出了自从看到海报就搁在心里的问题：周迅涂那种蓝颜色的指甲油有什么用意？导演答，指甲油是周迅自己的选择，他也很喜欢。片子的好处、各种美好细节都是岩井流常规操作。其实之南这个人物的人生选择不太能捋得顺，但周迅张子枫胡歌的表现都那么好，集体扛起一颗星。音乐都是导演自己操办，就像小说作者自己配插图一样，不管技术怎样，感觉一定是最对的。最后发现演职员表中，赫然就有一个名字叫“之南”，我和身边的姑娘都小声惊呼起来。那是那晚感觉最奇幻的一刻。
人生啊不是随便扒拉扒拉就可以写清楚的啊，可是我就是要活成一首漂亮的散文诗！台词几乎一半都有笑点！周迅一如既往的好，胡歌很惊艳，邓恩熙真是美出了一片天！
从形到神都企图对《情书》全方位的东施效颦，可怕的是效颦者还是岩井俊二自己。作为粉丝看到他来中国这么吃老本还挺心痛的。
用《情书》&《花与爱丽丝》的元素讲了一个全新故事，同样的书信沟通、暗恋甚至感冒，《情》的「身份错位」在《你》再度出现，通过几组关系拓展开来。真正的主角是成年后的之南，虽没有出现却无处不在。在手机时代，以信为媒介，没有产生距离感，能讲得通。